L’Ariano Folk Fest scandisce, rende vivace quel battito e aiuta esattamente a riscoprire la musica primordiale.

Il Guitarsció torna per trovare nuove e vecchie strade, per mantenere integra la sua missione di diffondere la passione per la chitarra

Se ne va un cantastorie. Resta una parte di noi.

Contro ogni forma di repressione. Resistere è una scelta quotidiana. Rifiorire è un atto collettivo.

La variegata rassegna che mette insieme le tessere di un puzzle di musica, arti e cultura.

Un atto di resistenza collettiva alla banalità, al chiasso e alla fruizione disinteressata.

Dalla scuola genovese all’eredità che attraversa le generazioni: un artista capace di trasformare la vita quotidiana in poesia.

È il paradosso perfetto di questo Festival: grande esposizione femminile, rappresentanza reale ma ancora molto fragile.

Si è conclusa la settantaseiesima edizione del Festival di Sanremo, consacrando agli annali la vittoria (abbastanza scontata) di Sal Da Vinci con il suo brano “Per sempre sì”.

La serata più interessante della manifestazione è apparsa leggermente sottotono rispetto agli ultimi anni.

Dopo la seconda serata del festival, l’unico interesse nel continuare a seguirlo è capire cosa succede nei festini bilaterali.

Date le premesse, si candida a diventare una delle edizioni più noiose di sempre.

Dopo un breve passaggio nei cinema, andrà in onda a marzo su Rai 1 il film dedicato all'artista siciliano.

Il Natale vive anche attraverso la musica, un ponte emotivo che unisce generazioni ed emozioni.

Vanoni resta un simbolo culturale che continua a vivere nella memoria collettiva.

Beppe Vessicchio ha rappresentato l’idea che la cultura musicale potesse essere al tempo stesso alta e popolare, rigorosa e ironica.

Rino Gaetano, artista unico e indimenticabile, ha rivoluzionato il cantautorato italiano usando ironia, impegno sociale e dolcezza in un modo rivoluzionario.

In un’epoca dominata dall’individualismo e dalla dispersione, la riscoperta del Medioevo attraverso il gioco degli scacchi viventi assume allora il valore di una metafora educativa.

Il cuore del brano non è solo la relazione tossica, ma la riflessione sui ruoli di genere e sui doppi standard che ancora permeano la società.

De André smaschera l’ipocrisia delle leggi divine e terrene, trovando nell’amore la vera redenzione.